本次展览是武汉市首次专门面向“文艺两新”群体打造的专场成果展，涉及美术、书法、摄影三个艺术门类，参展作品均由武汉本土“文艺两新”创作者深入生活、潜心创作而成，是新时代武汉新文艺创作成果的一次集中亮相。

围绕“场景里的新时代”这一创作指向，展览引导广大“文艺两新”把创作视角对准全面建设现代化大武汉的一线实践——聚焦长江大保护、老城活化、滨江发展、文旅融合等重大主题，在传统文脉与当代都市生活的碰撞交融中捕捉时代气象、探索城市表达，用笔墨、镜头定格时代光影、讲述生活故事、传递文艺力量。

专场之设，源于这一群体日益迸发的创造活力。近年来，“文艺两新”已成为推动武汉文艺繁荣发展的重要有生力量：他们拥抱伟大时代，扎根江城烟火，于市井街巷、两江三镇汲取创作养分，以笔墨寄情、以镜头纪实，用新活力打破文艺创作的固有边界，用新视界捕捉都市发展的时代气象，用新担当践行文艺服务人民的初心使命，于守正创新中彰显蓬勃生机。

中国美术家协会会员张宝戈的参展作品《山居清晓》，源自她对武汉山水环境与城乡生活的长期观察。“创作中我越来越深切地感到，山水画的意义不只在于描摹自然，更在于借景观照现实生活。”她说，“只有真正关注脚下的土地，画面中的一山一水、一屋一舟才会具有温度，才能传达我对武汉新貌与安宁生活的真切体会。”

武汉书法家协会副主席秦元昌以楷书《武昌古城 人间烟火》书写古城的市井日常。在他看来，“‘场景里的新时代’要求我们走出书斋、扎根生活。‘文艺两新’更有机会游走街巷、观察市井百态，应于烟火细微处看见城市更新，让笔墨传递城市温度。”

青年自由摄影师豆松杰用镜头记录城市变迁与人文温情。作为新文艺群体一员，他说：“大家视角各异，却怀揣同一份对艺术的赤诚与对城市的热爱。‘自由’是不受束缚的创作初心——新文艺工作者不仅是时代的旁观者，更是城市的记录者与讲述者。”

展厅之中，一幅幅作品风格各异，意境万千。三大艺术门类交织出一座城市丰富而流动的文化生态。

美术类作品涵盖中国画、油画、版画、水彩（粉）画等多个画种，在延续传统笔墨文脉的同时，积极探索多元媒介与当代表达。《长江右岸大道开启桥》以版画语言刻画现代工程质感，《山外山》《丹谷叠翠》描绘家国气象，《山乡春信》《木兰山下古民居》回望乡土温情，《榴间鸟趣》《东湖鹭语》则从一花一鸟、一隅一景切入生活细处的诗意表达。艺术家于尺幅之中描绘大气象，生动诠释了扎根人民、守正创新的艺术追求。