【黄陂区文联】“楚剧百年 根脉黄陂”文艺座谈会在黄陂举行——回溯百年“黄孝花鼓”，共话楚剧传承振兴

发表时间：2026-09-04 来源：黄陂区文联 作者：文/王琼 图/陈昌福 李霖

为纪念楚剧正式命名百年，深挖楚剧本土文化根脉，传承弘扬黄陂优秀传统戏曲文化，8月26日，“楚剧百年 根脉黄陂”文艺座谈会在区楚剧团举行。本次活动由黄陂区文化和旅游局指导，区楚剧团与区文联共同主办。

座谈会上，楚剧界老中青三代艺术家、专家学者及本土文艺创作者齐聚一堂，就楚剧百年文脉传承、本土文化资源挖掘、文艺创新与创作等核心议题，进行了广泛而深度的交流，并就如何推动楚剧文化持续发展提出了诸多建设性意见。 

溯源百年：从“灯戏”到楚剧的嬗变

黄陂区的文艺专家、戏曲骨干代表们一起回顾了楚剧百年发展历程。胡道发、易金林系统梳理了楚剧与黄陂地域文化深度交融的历史渊源。楚剧源于黄陂、孝感一带的农村“灯戏”，其历史可追溯至清道光年间。早期它被称为“黄孝花鼓”或“西路花鼓”，唱腔多采用锣鼓击节、人声帮腔的“哦呵腔”，因表演生动活泼、语言采用黄陂方言而极具乡土气息。黄陂作为楚剧的发源地，不仅孕育了李百川等一代名家，更有着“木兰故里，楚剧之乡”的美誉。 

薪火相传：名家与经典的记忆

楚剧团负责人介绍了剧团在传承方面的努力。他提到，从早期的“四季班”到如今的国营剧团，楚剧的根脉从未中断。提及传承谱系，绕不开黄陂籍名家李百川——这位从黄陂泡桐店走出的艺人，不仅将楚剧从乡间带入汉口租界，更改革唱腔，创造了鼻音小花腔和“西江月”新腔，其代表作《酒醉花魁》《送友》等至今仍是经典。艺术家胡道发还谈到了楚剧与湖北大鼓的深厚渊源：著名湖北大鼓表演艺术家张明智的艺术之根亦源于楚剧，其唱腔中的黄陂韵味与楚剧一脉相承，印证了楚剧作为“母体艺术”对湖北曲艺的滋养作用。 

扎根沃土：“木兰村戏”唱响新时代

近年来，黄陂区通过创新打造“木兰村戏”文化品牌，让百年楚剧在乡村焕发了新生。据了解，黄陂区通过“百姓点单、团队创排、政府搭台”的运行机制，每年开展送戏下乡等惠民演出超过300场，惠及群众数十万人次。为了留住乡愁，剧团不仅复排了《四下河南》《郭丁香》等传统经典，还创排了《少年花木兰》《振兴路上》等反映时代风貌的新编剧目。更令人欣喜的是，“戏曲薪火”工程让夏青玲等黄陂籍名家返乡传艺，培育了大批基层戏曲骨干，真正实现了“出门即看戏、转身能登台”的文化盛景。

此次座谈会不仅是对楚剧百年沧桑的回望，更是对未来发展的展望。站在新的百年起点，黄陂区将持续深耕“木兰村戏”品牌，推动楚剧与旅游、教育的融合，完善老中青传帮带机制，培育更多乡土艺术人才。楚剧将以黄陂方言为魂、乡土文化为根，在守正创新中唱响新时代的“楚腔楚韵”，让百年艺术薪火相传、生生不息。