【省影协】“青云计划”湖北省影视编剧人才培养工程创作训练营活动综述（三）

发表时间：2026-05-13 来源：省影协 作者：

5月11日，“青云计划”再次汇聚行业资深专家力量，从剧本创作理论、电影产业发展、市场制片实操三大维度开展座谈交流。

上午由高雄杰老师从学院派戏剧创作理论出发，围绕剧本创作核心逻辑展开交流，立足影视创作根本，秉持剧本为王的核心理念，围绕人物塑造、叙事逻辑、时空架构展开深度讲解，细致剖析影视创作内在规律。交流过程中，老师着重点明人物是一部影视作品的灵魂核心，所有情节编排与叙事手法都服务于人物刻画与主题表达，同时清晰区分传统影视与微短剧的创作差异，传统影视作品注重逻辑严谨、深挖人性内涵，而微短剧依靠紧凑节奏与强烈冲突吸引观众，无论何种创作形式，顺畅合理的叙事因果都是作品立足的根基。

在类型化创作讲解中，老师提出影视类型是创作者与观众形成的默契约定，影片开篇需快速营造叙事氛围，奠定整体故事基调，诙谐轻松的叙事风格适用于各类题材创作，恰到好处的悬念与情理兼具的剧情反转，更是提升作品质感的关键所在。课堂还归纳梳理顺序式、时空交错式、套层式三类主流叙事结构，结合经典影片讲解不同架构的运用技巧，强调电影创作善于灵活切换时空场景，依托人物行动推动故事发展，拒绝生硬说教式表达，以深刻人性思考赋予作品长久生命力。

下午的课程聚焦行业宏观发展与一线实战运营，高山老师系统梳理中国电影产业数十年发展历程，带领大家回顾计划经济时期电影行业发展模式，过去行业体制固化，资源集中于国有制片厂，创作受行政指标约束，市场活力难以充分释放。随着时代不断发展，国内电影产业历经市场化试水、全面产业化改革、高质量稳步发展三个重要阶段，政策不断优化调整，民营资本持续入局，院线体系日趋完善，法律法规逐步健全，如今我国银幕数量位居世界前列，电影市场规模稳居全球前列。

面对当下流媒体冲击、人工智能普及以及多元娱乐业态兴起的行业环境，影视创作逐步走向数字化转型，作品核心竞争力回归情感共鸣与现实表达，国产电影唯有坚守文化内核，创新创作形式，融合多元叙事手法，才能持续拓宽发展道路，实现行业长效稳健发展。

晚上，制片人晏梓羚老师结合独立制片公司真实运营经历，分享贴近市场的实战创作经验。作为创业多年的制片从业者，老师结合企业发展历程，介绍小成本商业影片的创作方向与运营思路，制片团队深耕悬疑、现实等热门题材，不断学习借鉴优秀海外影片创作思路，稳步从翻拍创作转向原创内容打造。

在行业运作模式上，独立制片推行制片人中心制度，坚持内容至上的创作理念，不受平台数据化评估束缚，始终用心打磨优质影视作品，诸多实战案例也印证，用心创作的好作品始终拥有逆势突围的力量。老师也针对当下行业现状点明，市场极度缺乏兼具专业能力与市场思维的优质编剧，人工智能无法替代人类独有的情感创作，制片方更加青睐贴合市场需求、执行力强、懂得团队协作的青年创作者，同时也表示将依托青云计划平台，挖掘培育优秀新人，助力青年编剧实现作品落地孵化。

剧本创作的核心要义，熟练掌握叙事创作技巧，摒弃脱离现实的悬浮创作理念。全面了解国内电影产业变革历程与当下行业局势，清晰认识影视行业发展优势与现存不足，明白情感温度永远是影视作品不可替代的核心价值。同时深入接触行业真实运营模式，跳出理想化创作认知，懂得影视创作需要兼顾艺术表达、市场需求与创作规范。

今天的训练营课程梳理创作理论，提点青年编剧坚持常态化拉片学习，持续打磨剧本内容，主动关注行业政策与市场动态，培养专业创作能力与市场思维。始终坚守创作初心，平衡艺术表达与商业属性，积极对接行业资源，锤炼自身综合素养，努力成长为有思想、有能力、贴合行业发展需求的青年影视创作者。