文艺家·宋佳莹

江汉大学音乐学院舞蹈表演专业讲师，湖北省舞蹈家协会副秘书长、理事。曾荣获“湖北省优秀文艺志愿者”“湖北省舞蹈家协会优秀志愿者”称号，入选湖北省文联中青年优秀文艺人才库。

7月的恩施，山间集市人声鼎沸。一位脸上满是岁月痕迹的老奶奶正坐在地上售卖土特产，她对每一位路过的陌生人报以友善的笑容，面前则是几只色彩饱满的大公鸡。这个画面像一束光，瞬间击中了当时的宋佳莹。“在这个老奶奶身上，我看到了岁月并未磨灭她对生活的热情。”多年后，宋佳莹回忆起那个瞬间，语气依旧激动。正是这一个个与“人”相遇的瞬间，串联起她三次行走荆楚大地的“培英计划”之旅，也奠定了她以身为笔、书写时代画卷的艺术观。

行走荆楚，从“获取”到“慢下来”

宋佳莹多次参与“荆楚舞蹈人才培英计划”，从第一期、第二期到第四期，她的足迹遍布恩施、荆州与黄冈。每一次行走，都像一次艺术观的“迭代”。

拍摄于“荆楚舞蹈人才培英计划”游历期间

“第一次去恩施，内心很紧张，带着一种奋进的状态去努力捕捉素材，希望能将其转化为艺术成果。”她回忆道，当时的大部分精力都投入到与董勇老师合作的《村花在笑》的创作中，出发前便已确定了乡村振兴的主旋律题材。通过这一次她学会了如何在采风环境中进行观察与感受。

而到了第四期黄冈之行，宋佳莹却做出了一个重要的改变——放慢“获取”的节奏。“进入现场后，我不再刻意捕捉某个人物或事迹，而是有意识地让自己脱离队伍，或走在最前，或落在最后，让眼睛像捕捉器一样自由摄取。“遇到感兴趣的细节，我便停下脚步慢慢观察。这种有意识地在行走中慢下来，让我与当下环境建立了更深刻的适配感，也带来了创作上真实的感受与灵感。”

拍摄于“荆楚舞蹈人才培英计划”游历期间

在宋佳莹看来，“慢即是快”。第四期汇报作品的创作过程非常顺畅，许多结构与动作语言仿佛自然从脑海中浮现，甚至像是身体自己给出的答案。这种一气呵成的状态，正是“慢下来”后身体给予她的回馈，是感受不断累积的结果。

谈到探访苏轼文化长廊的经历，她说“相比于仰望那位千古文豪的豁达，当时我更多将目光投向了他背后的三位妻子”，她选择以女性视角感知苏轼的内心世界，探寻其中可能生发出的新的内在意涵。

宏大叙事与个体温度的交响

不久前荣获“群星奖”的作品《峡江边的微光》，无疑是宋佳莹参与创作生涯中的里程碑。作品用“马灯微光”“露营灯火”“路灯暖光”串联起三峡工程的历史，被长江日报评价为“让宏大叙事拥有了可触可感的温度”。

《峡江边的微光》剧照

谈及如何平衡“国家叙事”的宏大与“个体命运”的细微，宋佳莹坦言，“音乐在调整后更为恢弘，为了驾驭这种宏大，我们认为必须回归到人的细节与‘小家’的温度。即便生活艰辛，那份温暖依然存在。当这种温存面临迁徙生活的挑战时，个体命运与国家叙事便产生了深刻的交汇。”

《峡江边的微光》剧照

在舞蹈的细节中，这种平衡体现得淋漓尽致。作品《峡江边的微光》开头，潮汐拍岸的背景音配合着远景中演员们背脊的弯曲起伏。“这象征的是江浪——峡江有浪亦有平静，而这份平静恰对应着当下的和平与稳定。”宋佳莹解析道，首先需要勾勒出事件发生的地理空间，再借助身体形态展开表达。

宋佳莹指导排练

对于“离别”与“希望”的隐喻，作品使用了转换法：动作从竖立的电线杆形态倒伏下来，形成一个类似窝棚的家。演员用双手构建了这个简陋的家，又亲手将其推倒。“这道人墙的崩塌，实则是打破稳定的决心，体现了迁徙者内心的决绝。而希望则源于信仰——这条迁徙之路是否通向光明，其实无人知晓。正因结果不确定，过程中的努力与生命体验才愈发深刻。”

《无名的功勋》剧照

在个体命运与宏大叙事的平衡中，宋佳莹认为关键在于融入生活细节以及人与人之间爱的细节。作品中有一段向着舞台二点上方前行的段落，正是表现人们虽不知前路是否光明，却怀揣信仰、带着一股劲共同向前。这种对未来不确定却充满希望的力量，支撑着作品的走向。

高校教育的“真”与“新”

除深耕舞蹈创作外，宋佳莹还投身教育事业，以言传身教践行育人使命。作为一名高校教师，她在江汉大学音乐学院的《舞蹈创编》课上，有着自己独到的教学理念。“舞蹈创编没有标准答案，重要的是探索出自我身体表达的多种可能性。我希望学生能够大胆创新，又能脚踏实地，将艺术理念与实践转化相结合，做到一种‘清水出芙蓉，天然去雕饰’的真实感。”

参加“音为有我”教师教学技能现场展示活动（右二）

这种观念很大程度上源于她在“培英计划”中的深刻体会。“在参与培英计划的过程中，我体会到创作必须回归‘真’字——讲真话、表达真情、传递真爱。只有先让人信服，才能引发共情。”这“三真”理念，被她反哺到课堂，成为她与学生共同追寻的创作信条。

她指导的学生作品《等你回家》《泥巴腿》等也多次在重要平台展演。谈及对学生的期望，她希望他们除了专业技能，还能锻造出更为综合的能力：一是对事物细致入微的观察力，这关乎经验的积累与判断；二是持续不断的学习能力。“技能本身会随时代变迁而演进，除了身体的基础能力训练，时代审美也在不断变化。因此，学生需要保持开放的姿态，不断更新审美认知，拥抱跨学科、跨领域的探索，保持向新知识探索的内在驱动力。”

舞蹈不说谎，身体即时代

在首期“培青计划”中，一位因脑梗失语的老艺人用眼神触动了她，仿佛在告诉她“保有初心，用舞蹈说好人世间”。

“那位老艺人本身也是文艺工作者，在他所处的年代，仅靠唱歌跳舞难以维持生计。正因如此，我更能感受到他对艺术纯粹的热爱。”她感慨道，“当我们进行艺术创作或表演时，重要的是身心同频在场，能够专注于当下，享受那一刻的投入与抒发。”

拍摄于“荆楚舞蹈人才培英计划”游历期间

在宋佳莹看来，舞蹈作为一种身体语言，其独特力量在于“无法撒谎”。“文字可以修饰，影像可以剪辑，但身体不会说谎。无论是日常训练中的状态，还是社交中下意识的距离变化，身体都真实地传递着内在信息。这种真实、非理性的表达，是身体独有的魅力。”

《下沉·下沉》剧照

在作品《下沉·下沉》中，宋佳莹与其他主创们用舞蹈记录了抗疫这一艰难时期。“这段历史值得被记录。”面对如此纪实性的题材，在艺术表达上做得较为写实，宋佳莹坦言，“这或许也是一种记录方式——以舞蹈身体的语言，为这段历史留下一个真实的注脚。”

宋佳莹参加湖北省舞蹈家协会代表大会（右一）

作为身兼省舞协理事、副秘书长等职务的青年文艺工作者，她深感责任在肩。“文艺创作本质上是为国家服务，提供有意义的精神食粮。”具体到湖北，抗疫精神、抗洪精神、大别山精神，以及国家主旋律和地域文化特色，都是她认为需要不断深耕的方向。

“美具有强大的吸引力，无论是心灵之美、设计之美还是空间之美，人们都会拥抱与追求。当美成为需求，它便自然具备生产力。”对于未来，宋佳莹充满期待。她计划在舞蹈影像、AI等技术手段上进行跨界尝试，为艺术赋能，提升观众的体验。“科技与艺术的结合是大势所趋，我们应积极拥抱这一路径，对熟悉的作品进行再创造与多维呈现。”

宋佳莹艺术简历

江汉大学音乐学院舞蹈表演专业教师，讲师，湖北省舞蹈家协会副秘书长、理事。曾荣获“湖北省优秀文艺志愿者”“湖北省舞蹈家协会优秀志愿者”称号，入选湖北省文联中青年优秀文艺人才库。长期致力于舞蹈教学、创作与实践，主持产学合作课程《舞蹈创编2》《舞蹈剧目排练7》，发表核心期刊论文《融媒体时代电视舞蹈节目的制作策略和传播方式》，入选国家艺术基金“黄河流域鼓舞编导创新人才培养”项目。

参与创作的作品《无名的功勋》荣获湖北省第十二届“屈原文艺奖”艺术奖，并入围第二届中国舞蹈优秀作品集萃；《下沉·下沉》入围第十二届中国舞蹈“荷花奖”当代舞、现代舞终评，荣获全国第六届大学生艺术展演乙组三等奖、第六届湖北舞蹈“金凤奖”职业类作品一等奖；《黎明前的那束光》荣获全国第七届大学生艺术展演乙组二等奖、湖北省第八届大学生艺术节乙组一等奖；《村花在笑》入选中国顶尖舞者成长计划全国展演，获湖北省第八届大学生艺术节乙组一等奖，并入选湖北省委宣传部艺术精品创作项目。指导学生多次参加国家级、省级赛事，如第七届世界军人运动会开幕式、湖北省庆祝建党100周年文艺晚会、“大地情深”全国优秀群众文艺作品巡演等。同时，指导多所小学的原创舞蹈作品连续荣获武汉市学校艺术节一等奖及湖北省黄鹤美育节奖项，积极推动高校艺术资源服务社会。