文艺家·黄文泉

中国书法家协会会员，湖北省书法家协会理事、楷书专业委员会主任，湖北省书法院创作研究员，湖北省书协新文艺群体工作委员会副会长，湖北省聚艺书院院长，荆州市书法家协会副主席。曾获第四届中国书法兰亭奖（佳作奖）等。

书法创作的情感与追求

上世纪八十年代末，一场书法热潮席卷而来，正是在这样的时代浪潮中，黄文泉与书法艺术邂逅，结下了深厚的缘分。从此，黄文泉踏上了这条充满挑战与惊喜的艺术征程，开启书法追求之旅。

初涉书法领域，黄文泉便展现出了非凡的眼光与坚定的信念，他毅然选择了唐楷，以褚遂良和颜真卿这两位唐代楷书大家为师，开启了漫长而艰苦的研习之路。在无数个日夜中，他沉浸在碑帖的世界里，一笔一划地揣摩，一字一句地领悟。正是这份对书法的执着与热爱，为他日后在书法艺术上的卓越成就奠定了坚实的基础。

黄文泉的书法艺术风格独特，融合众家之精髓，又自成一派。在笔法上，他在褚遂良与颜真卿的书法技艺中汲取精髓，却又能跳出藩篱，不被固有技法所束缚。黄文泉巧妙地将二者结合，在书写时，既能展现出褚体的流畅婉转，又能蕴含颜体的厚重有力。他的笔画起笔果断，收笔沉稳，转折处干净利落却又不失灵动，每一笔都像是精心雕琢的艺术品，充满了韵律感。

从结构上看，黄文泉通过大量临习褚遂良的《大字阴符经》等经典作品，努力攻克结构方面的难题。他的楷书结构严谨、疏密得当，各部分之间相互呼应、协调统一。同时，他又大胆创新，将行草的用笔融入楷书，打破了传统楷书结构的呆板，使其更具灵动性和变化性。他的字时而舒展大气，时而紧凑内敛，给人一种跌宕起伏的视觉感受。

在气韵方面，黄文泉的书法更是独具魅力。他的楷书端庄杂流丽，刚健寓婀娜，既有唐楷的庄重肃穆，又不失行草的洒脱飘逸。在书写过程中，将自己的情感和艺术追求融入到每一个笔画之中。他的作品不仅仅是简单的文字书写，更是一种情感的表达和精神的寄托，让人在欣赏的过程中，仿佛能感受到他内心深处的热情与执着。

楷书的“趣味性书写”

黄文泉的书法研习路径极为宽广，他在众多经典书法作品中穿梭，汲取着丰富的养分。他绝非是满足于对褚遂良亦步亦趋的模仿者，而是将探索的目光投向更为广阔的书法历史长河，聚焦于明清时期的一众书法大家，如气势磅礴、笔力雄健的王觉斯，秀丽典雅、温婉细腻的王雅宜，以及风格独特、富有创新精神的何道州等。他在这些名家的作品中潜心钻研，努力寻找灵感，将他们的优点一一吸收，融入到自己的创作血液之中。

在众多经典作品中，颜真卿的《颜勤礼碑》对黄文泉的影响尤为深远。颜真卿的书法以雄浑大气、端庄肃穆著称，具有极高的艺术价值和历史地位。黄文泉对《颜勤礼碑》进行了深入研究和反复临摹，从中领悟到了颜体书法刚劲有力的骨气与雄浑厚重的力量感。在他的笔下，颜体的雄浑与厚重得以完美呈现，但他并未被颜体的固有风格所束缚，而是在传承其精髓的基础上，进行了创新。

在黄文泉的楷书作品中，可以看到他对经典书法作品的独特理解和创新诠释。他的楷书庄而不滞，古而能新，既保留了传统书法的韵味，又展现出了自己的个性和风格。他在书写时，不拘泥于传统的法度，而是“法中求意，意中求法”。既快速又从容，用笔上的一些小的勾挑、牵丝颇耐人寻味，这些细节的装饰不仅避免了习颜僵化的问题，还为他的作品增添了一份独特的趣味和韵味。

黄文泉的楷书是一种“趣味性书写”，他没有把楷书当成一种死板的书写形式，而是将其视为一种表达自己情感和个性的艺术方式。当他在追求书写趣味的时候，自然形成了一套新的法度，这套法度最贴近他个人的审美趣味，也成为了他独特的艺术标识。在他的笔下，每一个字都仿佛有了生命，它们或舒展大气，或紧凑内敛，或灵动飘逸，或雄浑厚重，展现出了丰富多彩的艺术魅力。

黄文泉的行草书同样令人赞叹不已。他以何道州之体为基础，意会右军韵致，将二者巧妙地融合在一起。在他的行草书作品中，可以看到何道州书法的用笔多变和右军书法的潇洒飘逸。他的笔致飞扬，兴至情随，在纵情放达中展现出了自己的艺术才华。

黄文泉的生活状态也对他的书法创作产生了深远的影响。“文岂书斋著，泉当山野寻”，短短十个字，不仅蕴含着他对生活和艺术的深刻理解，更体现了他追求返璞归真的人生境界。他每年都会抽出相当长的一段时间，踏上寻访名师、结交挚友的旅途。在他看来，真正的艺术灵感并非仅仅来源于书斋里的苦思冥想，而更多地隐藏在广阔的山野之间，等待着有心人去发现、去探寻。

作楷的三种境界

黄文泉强调，想要追求楷书的高妙境界，“静” 字至关重要。他认为，当书写者能够达到“无所萦怀、若不经意、态致萧散、平和简净”的状态时，或许就能领悟到楷书的精妙之处。这种“静”不仅是外在环境的安静，更是内心的宁静。在纷繁复杂的世界中，书法创作者需要摒弃外界的干扰和内心的杂念，让自己的心灵回归平静，以一种纯粹的状态去感受和表达书法艺术的魅力。只有在这种内心宁静的状态下，才能更好地专注于笔画的书写、结构的布局以及气韵的营造，从而创作出具有高境界的楷书作品。

黄文泉以王国维的“三种境界”为参照，结合自己长期的楷书创作经验，总结出了作楷的三种境界。第一境是“亦步亦趋，战战兢兢，如临深渊，如履薄冰”，这一阶段的书法学习者处于对书法规则和技巧的摸索阶段，需要小心翼翼地模仿和学习古人的经典作品，努力掌握基本的笔法、结构和章法。这是书法学习的基础阶段，只有通过扎实的基础训练，才能为后续的发展打下坚实的基础。第二境是“端庄平和，沉着冷静，气骨开张，颇具匠心”，在这个阶段，书法创作者已经熟练掌握了书法的基本技巧，能够在遵循传统的基础上，展现出自己的风格和特色，作品开始具有一定的个性和艺术感染力。而第三境则是“心闲意淡，悠游自在，无所萦怀，逍遥‘法’外”，这是一种超越了传统法度束缚的境界，书法创作者能够将自己的情感和个性充分融入到作品中，达到一种随心所欲而不逾矩的境界。在这个境界中，书法不再是一种单纯的技艺，而是一种表达自我、抒发情感的艺术方式。

在当今快节奏的社会中，年轻的书法爱好者往往容易受到外界的干扰和诱惑，心态浮躁，难以静下心来专注于书法学习。因此，黄文泉希望年轻一代要少一点尘杂之想，多一些勤苦用功；他还强调，在书法创作中要少一点鼓努作态，多一些精审谨严，注重作品的细节和质量，在学习书法的过程中，要尊重传统、继承传统，但不能盲目地模仿和照搬，而是要在传统的基础上进行创新和突破。要敢于尝试新的表现手法和创作风格，不断地探索和发现书法艺术的新领域。只有这样，才能让书法艺术在新时代焕发出新的活力。

黄文泉艺术简历

1971年9月出生于湖北荆州。中国书法家协会会员，湖北省书法家协会理事、楷书专业委员会主任，湖北省书法院创作研究员，湖北省书协新文艺群体工作委员会副会长，湖北省聚艺书院院长，荆州市书法家协会副主席，国学修养与书法·第二届全国青年书法创作骨干高研班成员，北京水墨公益基金会提名"湖北省十大青年书法家”之一。

曾获荣誉：全国第二届行草书大展三等奖、全国第七届楹联书法作品展优秀奖（最高奖）、首届“长江杯”全国书法作品展优秀奖（最高奖）、第四届中国书法兰亭奖（佳作奖）等。