新锐·魏无忌

湖北省诗词学会副秘书长、湖北省作协会员、武汉市网络媒体协会副会长、武汉传媒学院特聘教师、武汉诗意文化传媒总经理，著有《满堂花醉三千客：古代文人的诗词人生》《笑死了！刷了1400年的大唐诗人朋友圈》《哈哈哈！如果大宋词人有朋友圈》等。诗词新媒体从业经历曾被《光明日报》《湖北日报》等报道。

“作家印象：

古典诗词与美好生活的编织者，魏无忌扎根于中国传统诗词的沃土，又接纳新兴科技经济风气。游走于泛文学与文化市场之间，自有一套独家实操心法，搭建了属于自己的桥梁，取得了傲人的成绩。——陈智富”

新媒体写作与传统写作有区别

湖北青年作家访谈系列（十一）

陈智富：你从小就喜爱文学和古典诗词，那你最早发表的文学作品是什么？

魏无忌：最早发表作品是在高中的时候，当然那只是一篇作文，算不上文学作品。但那篇文章奠定了我高中时期在学校的影响力，还收到一些来自全国各地高中生的来信，后来这篇作文还被《全国优秀作文选（高中）》《全国高中生精彩作文年选》等选本收录。

陈智富：你在文学道路上，遇到哪些影响深远的文学启蒙引路人？

魏无忌：我在江西赣州的贫困乡村长大，那时几乎没有什么课外书，能看到的文学著作特别少，幸好我爷爷是初中语文教师，家里有一些藏书被我偷偷拿来看。印象中最早看的小说是《水浒传》，然后是《镜花缘》，还有《对联》杂志，都是小学时候看的。小说因为是繁体字，我认不全，看得一知半解，杂志是简体字，基本能看懂，通过对联产生了对文字游戏的兴趣。开始大量背诵诗词，积累传统文化知识，并开始尝试写作，高一写周记尝试用文言文，高二尝试写对联，高三自己摸索诗词写作。

陈智富：我看到了你写的纪念长文《杨叔子先生的诗教贡献》，讲到你在大学学诗的经历。

魏无忌：对，华中科大的诗教工作确实是走在前面的，杨叔子先生在1998年就提出要“让中华诗词大步走进大学校园”，在全国引起了广泛、深远的影响，他本人还被认为是“当代诗教理论的主要拓荒者和奠基人”。我们中文系在大三的时候就开设了诗词写作课，慢慢地掌握了一些写作方法，算是入了门吧。

陈智富：你主创的《笑死了！刷了1400年的大唐诗人朋友圈》（上下两册）等图书，把古典诗词与当下流行娱乐方式结合起来，产生一种让读者喜闻乐见的新文体。这个创作思路是怎么萌发的？

魏无忌：之所以想写这样的书，一是基于我长久以来对诗词的极大兴趣，二是基于我自2013年运营新媒体后的一些创作思考。通过大家熟悉的“微信朋友圈”（含群聊、对话）的形式，用生动有趣的文字、表情和漫画，以时间为脉络，向大家讲述诗人的生平趣事、人物关系，以及他们代表诗作的创作背景。

陈智富：你认为新媒体创作与传统文学创作最大的不同点在哪里？

魏无忌：一是形式会更加多元、丰富、新颖，除了文字还可能会有图片、漫画、声音、视频等，也可以是任何文体，或者是一种全新的文体，不局限于诗歌、小说、散文这些传统文学形式。二是风格会追求通俗、有趣、吸睛，不仅要让普通人看得懂，还得让人能产生兴趣去看。三是与创作本身虽然没有太大关系，但它对创作影响非常大。新媒体的创作者，身份角色上没有那么单一，心态上也没有那么纯粹，一个成功的新媒体创作者必须懂运营，甚至懂经营。

陈智富：你觉得古典诗词和新诗有什么本质的区别？

魏无忌：我不写新诗，对新诗也没有特别研究。要说区别吧，主要有两点：一是形式上，古典诗词是有格律的，更具有节奏美和韵律美，新诗则不存在这些约束。二是内在审美和思维方式上，古典诗词的审美是传统的，无论抒情还是言志，反映的是古代文人士大夫的审美情趣、思维方式、表达方式，新诗则更具现代性，更接近西方人的表达。

陈智富：那你对五四新文化运动以来的诗歌史有没有系统的研究？

魏无忌：我十几年前曾以《“五四”新诗人的旧诗研究》为题，写过几万字的文章，发现一个比较有趣的现象：胡适、刘半农、沈尹默、俞平伯、朱自清、闻一多、郁达夫等一大批倡导白话诗写作的新文化运动先驱，早年都有些旧体诗词的经历，而且在批判、否定旧体诗词之后又回到了写作旧体诗词的道路上去。

陈智富：对于短视频、电影等新兴的文学样式，你怎么看？

魏无忌：文学作品的娱乐功能，不能简单地理解为自我放逐、格调低下，它应该是指文学作品能够带给人们身心自由、精神愉悦、心情放松、缓解焦虑的功能。这种娱乐，带给受众的是心理和生理上都感到舒适、愉悦的状态。这种娱乐功能，我们有什么理由拒绝呢？

采访者

陈智富，文学硕士，中级会计师，中国作家协会会员，中国散文学会会员，《湖北作家》执行副主编，武汉文联首届签约评论家，著有访谈评论集《你为什么当作家？》。